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《舞蹈》是馬蒂斯藝術(shù)成熟期的作品。畫面描繪了五個攜手繞圈瘋狂舞蹈的女性人體，畫面樸實而具有幻想深度，沒有具體的情節(jié)，也沒有令人眼花繚亂的背景和煩惱沮喪的內(nèi)容，只是一種歡快、和諧、輕松，洋溢著無盡力量的狂舞場面。仿佛讓人回到了遠(yuǎn)古洪荒時代，人們帶著原始的狂野和質(zhì)樸，在燃燒的篝火旁，在節(jié)日、祭祀的場合，手拉手踏著節(jié)拍，無拘無束，盡情地宣泄著生命的激情和活力。
表現(xiàn)舞蹈的繪畫很多，可是沒有哪幅畫像這幅畫這樣來的明快、簡約。藍(lán)色的天空、綠色的大地是所有的背景，體格健壯手拉手的女人，雄勁有力的舞姿??刪繁就簡，讓人感受到一種特別的精神深度和生命的力量。畫面上形態(tài)各異的人物姿態(tài)，富有節(jié)奏的韻律，手拉手循環(huán)舞蹈的造型，充滿了流動的動感，張揚著生命的能量。在奔放、熱烈的氛圍中，有一種平衡的內(nèi)在和諧，讓人感受到一種肅穆、純潔的精神陶冶。這也是畫家一直追求的藝術(shù)效果，正如馬蒂斯自己說的那樣：“我所夢寐以求的是一種均衡、純潔而寧靜的藝術(shù)，它能避免煩惱或令人沮喪的題材。這種藝術(shù)對每個人的心靈均給以安息和撫慰，猶如一張舒適的安樂椅，在身體疲乏的時候坐下來休息?！痹谶@幅畫中就達(dá)到了這種藝術(shù)效果。
畫中只有三種色彩，藍(lán)色的天空和綠色的大地代表了藍(lán)色的天空和綠色的大地的和諧；也可以看做是藍(lán)色的夜空和綠色草原的對應(yīng)下的安靜和諧調(diào)。磚紅色的人體，表現(xiàn)了女人一種原始的古樸、健康的美麗，也與藍(lán)天綠地形成了對比中的均衡和諧。不管怎樣理解，在這幅畫上馬蒂斯把色彩搭配的簡約而又巧妙，用自然的筆觸，把色彩的功能發(fā)揮到了單純、協(xié)調(diào)，賞心悅目的地步。當(dāng)然，這也是與畫面整體的和諧氛圍相互配合所產(chǎn)生的效果。
這幅畫是馬蒂斯創(chuàng)作的三幅用來作裝飾之用的壁畫中的一幅，是為他的忠實贊助者，俄羅斯的收藏家史屈金先生創(chuàng)作的。其他兩幅是《音樂》和《河邊浴者》。不過這幅《舞蹈》在巴黎公展時，卻遭到了一致的嘲諷，有人評論畫家白癡、粗俗，只能畫出如此幼稚、低劣、弱智的作品?？墒?，這樣的表現(xiàn)形式和藝術(shù)效果正是畫家所追求的，刺目熱烈的色彩、簡化的造型、旋動的粗野舞姿，畫家正是在對傳統(tǒng)的大膽突破中，張揚著自己的藝術(shù)個性和才華。而這種均衡、純粹以及清澈的畫風(fēng)，給人以視覺的愉悅感，單一明快的風(fēng)格，使人們從以往繪畫的理性和凝重感中解脫了出來。正如他自己認(rèn)為的那樣，他不想奴隸般地去抄襲自然，他要去解釋自然，讓色彩發(fā)揮功能盡可能好地為表現(xiàn)自己的主觀世界服務(wù)。
從總體來看，馬蒂斯的藝術(shù)創(chuàng)作在廣泛吸收西方各繪畫流派的藝術(shù)特色的同時，也把東方藝術(shù)中的寫意色彩、平面形和裝飾性特征結(jié)合在了一起。比如馬蒂斯的這幅作品和我國青海馬家窯文化出土的《舞蹈紋彩陶盆》就有驚人的相似。并且他還把非洲藝術(shù)中質(zhì)樸粗狂的風(fēng)格也融入了自己的藝術(shù)。從而在兼收并蓄的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了影響深遠(yuǎn)的藝術(shù)風(fēng)格。
又名《篩麥子的婦女》、《篩麥》。南特美術(shù)館藏西洋畫。法國人居斯塔夫·庫爾貝創(chuàng)作于一八五四年。在畫布的中心位置，畫家著重描繪了跪著篩麥的農(nóng)村婦女的勞動形象。她鮮艷的衣裙、圓潤的手臂、豐滿的背影、優(yōu)美的姿態(tài)，給人以一種樸實、健美的感覺。她沒有向受眾展示的臉龐，留給人們遐想的空間，更顯得耐人尋味。
引人注目的是人物的表情不占任何地位，三個人物中只有一個能看到臉部表情，而且她并不象在集中勞動，而是在夢幻之中，正在篩麥子的那個女孩從解剖學(xué)角度來看并不象在用力，而更是在象在擺舞蹈造型。那個處在背景陰影下的男孩的作用只是讓整個畫面結(jié)構(gòu)達(dá)成平衡。雖然畫的是個勞動場面，但整個畫面是處在靜態(tài)的。整幅畫中找不到任何表達(dá)人物心情，生活的信息。畫家眼里看到的不是勞動，而是姿態(tài)，藝術(shù)不是為了體現(xiàn)生活，而是來讓平凡的日常場景通過精神的力量獲得升華。這個精神的力量來源于藝術(shù)家的思維和心靈。藝術(shù)高于生活，藝術(shù)不來源生活。藝術(shù)不是生活的奴隸，寫實不是物體單純的影象。藝術(shù)也不用服務(wù)生活，更不是服務(wù)社會。藝術(shù)的存在表明了我們的精神高于肉體，即使是在已經(jīng)沒有神話和幻想的十九世紀(jì)，藝術(shù)家們的精神使得他們能把普通生活創(chuàng)造成新的神話，這個勞動場景通過Courbet的鍛造又給我們的幻想打開了門窗，日常的生活動作經(jīng)過這樣的凝固的得到了古典氣息，似乎成了荷馬史詩中的勞動場景，由此產(chǎn)生了時間的差距，脫離了Courbet的時代，雖然人物的衣飾是他同時代的。正是能把和同時代的事物得到距離，才能使其得到精神的升華。這，也是歐洲十九世紀(jì)現(xiàn)實主義的目的。
希望對你有幫助 可能有點長 不過比較詳細(xì)！
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