誰能想到
2023年的開年好戲是部國產(chǎn)動畫
1月1日，《中國奇譚》開播
豆瓣開分9.5，B站打分9.9
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引發(fā)廣大網(wǎng)友的關(guān)注與討論
濃郁的中國氣派中國風
一片一特色的美學設(shè)定
立足于時代的故事創(chuàng)造
網(wǎng)友紛紛感慨：“熟悉的上美影回來了！”
《中國奇譚》好在哪？
第一集《小妖怪的夏天》講的是“小豬妖為了大王吃上唐僧肉而賣力干活”的故事，實際上，則生動刻畫了當代打工人的職場生活。
浪浪山的小豬妖一出場，給人的第一印象就是“弱”和“菜”。
他的妖怪技能最多也就嚇唬嚇唬人類，就連“吃唐僧肉能長生不老”的說法都是從另一個小妖那里聽來的。
對于大王來說，這是“妖怪們都夢寐以求”的偉大事業(yè)，但對小妖怪們來說，這只是一份被派下來需要完成的任務，所做的工作也都是零零碎碎的苦活累活。
“沒有姓名”的配角，換個視角，就成了故事的主角。
打工人，誰還不是個浪浪山里的小妖怪，頂著職場的壓力，背負著家庭的期待，品嘗生活的艱難？成年人也能在動畫中讀到關(guān)懷，看到安慰。
而如果說《小妖怪的夏天》屬于雅俗共賞，很明顯就能看出作者對原著的解構(gòu)表達，那么第二集《鵝鵝鵝》就值得玩味多了。故事雖改編自南朝梁吳均所寫的《續(xù)齊諧記》中的一篇，卻將現(xiàn)代人的復雜情感投射其中。
第三集《林林》以王家衛(wèi)的敘事風格，從男孩的視覺角度，講述了他與狼少女林林的故事。
自然，能創(chuàng)作出如此精彩的故事，肯定不是一蹴而就。
當我們看到出品方，就知道這般的精彩從何而來——上海美術(shù)電影制片廠。
曾創(chuàng)作過伴隨幾代中國人成長的《大鬧天宮》《哪吒鬧?！贰逗谪埦L》等經(jīng)典動畫作品，可以說見證了整個國產(chǎn)動畫巔峰時代的電影制片廠。
所以，《中國奇譚》更像是國產(chǎn)動畫巔峰時代的一種延續(xù)。
人民日報評論
看似是說妖怪世界，道的卻是人間冷暖
講述傳說的志怪故事，卻讓人心有戚戚
近日，動畫片《中國奇譚》火了。目前播出3集，播放量已超7000萬；網(wǎng)友評分較高，在各社交平臺上憑借口碑出圈；就連套娃、便簽夾等周邊，也賣到斷貨。今天，我們就來聊聊這部動畫。
這部動畫短片集由8個獨立故事組成。所謂“奇譚”，指的是故事均為“志怪”；而加上“中國”，則框定了作品的國風氣質(zhì)。骨架脫胎于傳統(tǒng)故事和民間傳說，血肉由制作精良的動畫技術(shù)填充，再融入與現(xiàn)代社會和年輕人同頻共振的情感內(nèi)核，或荒誕幽默，或凄婉動人，或引人深思。從目前已經(jīng)更新的短片里，我們看到了《中國奇譚》的用心。
網(wǎng)友：我是那只小豬妖。視頻網(wǎng)站截圖
講述傳說的志怪故事，卻讓人心有戚戚。很多人童年幻想自己是無所不能的齊天大圣，而《小妖怪的夏天》就戳穿了你可能是個連大王都沒見過的浪浪山小人物的現(xiàn)實。面對難完成的工作、不如意的生活，熬到面容枯槁、眼中無光，只有媽媽囑咐你要多喝水、關(guān)心你怎么變禿了…
看似說的是妖怪世界，道出的都是人間冷暖。正如總導演陳廖宇所說，神話可以是古代的，也可以是今天和未來的。發(fā)古人之未發(fā)，言今人之未言，深入生活、扎根現(xiàn)實，才能讓觀眾與作品產(chǎn)生情感共振。
圖源 | 人民網(wǎng)
講究傳統(tǒng)的中式審美，又飽含創(chuàng)新技巧。無論是《鵝鵝鵝》為還原早期電影膠片效果而一幀一幀上色，還是《林林》把CG技術(shù)用進國風韻味滿滿的畫面，抑或后續(xù)即將呈現(xiàn)的三渲二、剪紙、木偶等制作手法和視聽語言，《中國奇譚》拉滿技能點，力求呈現(xiàn)中國美學?！靶g(shù)”的層面滿滿當當，“道”的層面留白取氣，有助于避開中國元素拼接堆砌的陷阱，讓技術(shù)更好服務于內(nèi)容敘事和形象創(chuàng)作，實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。
動畫作品，一頭連著觀眾，另一頭連著主創(chuàng)?！吨袊孀T》導演團隊大多只有三四十歲，既有足夠經(jīng)驗，又尚未固化風格，“創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情是最強烈的，是最需要創(chuàng)作機會的”。短片每集不過20分鐘，但請了11位導演、前后籌備約一年半時間。從時長看是小體量、從成本看也不算大制作，但給予了創(chuàng)作者自由、尊重和充裕時間，讓他們將作品打磨得更好。有創(chuàng)意、夠真誠，才能獲得觀眾青睞，這或許是《中國奇譚》在創(chuàng)作方面給予我們的啟示。
《小妖怪的夏天》截圖。視頻網(wǎng)站截圖
如今為《中國奇譚》點贊的觀眾，不少都曾被它的出品方之一上海美術(shù)電影制片廠打動過。回顧陪伴我們童年的作品，《大鬧天宮》是手繪二維動畫，《驕傲的將軍》借鑒戲曲，《豬八戒吃西瓜》源自剪紙…即使是在技術(shù)不甚發(fā)達的年代，上美影也循著“探民族風格之路”的路，不斷做出新鮮嘗試。這些經(jīng)典作品和動畫形象，膾炙人口、歷久彌新，給一代代人的童年提供滋養(yǎng)。
圖源 | 人民網(wǎng)
剛剛過去的2022年，是中國動畫誕生100周年?？v覽百年中國動畫史，許多作品至今仍被奉為經(jīng)典。《小蝌蚪找媽媽》《舒克和貝塔》《天書奇譚》等經(jīng)4K修復后上線重映，獨特的東方美學風格仍然打動人心；《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》《白蛇》等依托神話傳說的再創(chuàng)作也備受喜愛。數(shù)據(jù)顯示，從2015年至2021年，國內(nèi)院線動畫電影年均票房達45億元，其中國產(chǎn)動畫占比近七成。這充分說明，汲取傳統(tǒng)精髓的中國風動畫，也能叫好又叫座，在市場上占據(jù)一席之地。
“收百世之闕文，采千載之遺韻。”中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不應是故紙堆里的回憶，而更應成為一眼深邃的泉。帶著創(chuàng)新思維、時代眼光去發(fā)掘，才能讓泉眼源源不斷、生機汩汩?！吨袊孀T》未必完美，但它的火爆正說明，創(chuàng)作用心能換來觀眾真心。“扶持彰顯中華民族精神和東方美學風格的動畫電影”，不僅是寫在《“十四五”中國電影發(fā)展規(guī)劃》的明確要求，更應成為廣大創(chuàng)作者的自覺追求。
這正是：
故紙堆中多志怪，科技加成顯氣概。
國風佳作何處覓？諸君拭目再相待。
